DAREDEVIL - BORN AGAIN

Estamos ante una de las obras top mundial del arte secuencial. Normalmente sale en todos los rankings especializados de los 10 mejores de la historia, y debo añadir que con razón.

El comic que traigo es una rara avis, pues tiene fama de novela gráfica pero no lo es En sí, es parte de la continuidad de la serie de Daredevil números 227#-233# del volumen I. Su calidad es tan superlativa que acabaron separando el arco para convertirlo en novela gráfica.

Frank Miller empieza con una gran oportunidad en Marvel dibujando Spiderman, en esos números hace su aparición el personaje de Daredevil, esto sucede en 1979. Daredevil era un personaje secundario menor del hombre araña. Poco después se le ofreció la oportunidad de poder guionizar al diablo de la cocina del infierno. Tenía pocas ventas y seguramente en un futuro cancelarían la serie del personaje. Era una práctica habitual de las mayors en esa época, foguear a sus jóvenes talentos en colecciones o series destinadas a la extinción, porque no tenían nada que perder y las jóvenes figuras iban pillando experiencia. En el caso de Daredevil fue todo un acierto, pues desde el minuto uno, Frank Miller impuso un aire nuevo al personaje basado en sus propias influencias La más clara es el mundo del manga, con "El lobo solitario y su cachorro" Una obra de samuráis de la mano de Kazuo Koike al guión y Goseki Kojima en la ilustración. No es de extrañar pues fue una obra muy influyente en la época en la que se editó, los años 70. Aportaba un nuevo modo de narrar más fresco, aunque ahora sea un estándar en el mercado japonés y estemos hartos de la fórmula. Pero no sólo inspiro a Miller para Daredevil, también hace uso de ella Tarantino para su filmografía. Esta influencia en Miller es muy determinante, sobre todo en su primera etapa con el personaje hasta el año 83 con klaus Janson. Muchos personajes ninja, Elektra y la organización de la mano. Luego se fue a Dc e hizo Ronin.

Ilustración de "El lobo solitario y su cachorro" 

Realmente, 1986 fue el año para enmarcar de los comics y por ende para Frank Miller. Regresaba a Marvel comics para terminar un arco argumental de siete números en su segunda etapa en Daredevil, arco argumental que a la postre es recordado en nuestros días y han pasado más de 30 años. Justo este mismo año había hecho para DC El regreso del caballero oscuro, Allan Moore estaba publicando Watchmen, y en el plazo menor a un año, Miller volvía a DC para hacer Batman: Año uno. Se sucedían las masterpiece como quien no quiere la cosa. La novedad de Born again es que no era un what if, o un else Worlds, sino que era la lectura continuada del personaje. Imaginad que el traje para los domingos nos lo ponemos todos los días, pues más o menos esa era la imagen. No era una historia aparte para lucirse, pero Frank Miller se lució y de qué manera.

Supongo que antes de empezar con la historia es necesario hablar del ilustrador, David Mazzucchelli. Podemos decir que no es el dibujante más virtuoso, pero tenía un estilo de dibujo muy apropiado pare esta historia, sucio cuando lo debía ser. Mazzucchelli, era el dibujante regular de la serie de Daredevil cuando llegó Miller en su segunda etapa. De hecho, Frank Miller en alguna ocasión ha remarcado que en realidad el comic se había hecho a cuatro manos y que Mazzucchelli había tenido parte en el guión de la obra. Después, el ilustrador volvió a colaborar con Miller en Batman: año uno, otro pedazo de comic del príncipe de Gotham. Hizo unos pocos trabajos más, pero tenía inquietudes más vinculadas a la labor docente y se puso a dar clase en la escuela de artes visuales en Manhattan.

La obra, empezando por su título, Born again (Nacer de nuevo) fue una sorpresa porque nadie esperaba realmente este cortocircuito para el diablo de Hell´s kitchen. Fue una especie de hito que redimensionó al personaje. Exprimieron lo esencial para dar forma a una historia de caída, de bajada a los infiernos de Dante, un periplo de penalidades que destruyen a cualquier persona. Realmente, este es comic de superhéroes, pero tranquilamente podrían hacerlo sin haber usado ni un traje.

Voy intentar no spoilear todo, pero dar algunos datos para que nos hagamos a la idea de lo que podemos encontrar en el comic. No diré cómo se resuelve pero plantearé las premisas de la historia. Doy por sentado que quien no se la haya leído, al menos tiene una ligera impresión de su contenido. Han pasado 33 años desde su publicación. De todos modos, vamos allá.

¡¡¡ ATENCIÓN SPOILERS !!!

La trama es un plan maquiavélico orquestado por el rey del crimen en la ciudad de Nueva York, Wilson Fisk, también conocido como Kingpin. Fisk aprovecha un mal momento de (Karen page) una ex novia de Matt Murdock (Daredevil) que ha caído en desgracia y después de intentar ser actriz, se ve sumida en la prostitución y la drogodependencia. En los momentos más bajos, llenos de desesperación, Karen, que ya no tiene nada para obtener el chute de jaco, vende la identidad de Daredevil.

En cuanto la información llega a oídos de Fisk, tarda su tiempo en contrastarla, pero una vez lo hace, marca un plan que destruye no a Daredevil, sino a Matt Murdock, al hombre no al héroe. Contemplamos como poco a poco, Matt sin darse cuenta, la vida se le va echando encima, poco a poco. Facturas impagadas, amigos que le traicionan, acusado y condenado a no volver a ejercer, se queda sin casa, es apalizado, apuñalado y casi muere. Con la vida destrozada física y moralmente no sabe a quién acudir y se hace un ovillo sobre sí mismo.

El duo de artistas plasma muy bien esta caída del héroe, como a cada paso que da se va haciendo más pequeño y va encogiéndose en una posición cada vez más fetal, hasta que vuelve a nacer.

¡¡¡ ATENCIÓN, FIN DE SPOILERS !!!

Esta lenta destrucción del personaje, responde a una fórmula marvel de siempre, la idea de humanizar a los héroes, con problemas cotidianos, con vida más allá de las mallas. Los héroes de DC cogen su concepción de ser Dioses entre los humanos. En esta línea Matt Murdock se va a ver tan indefenso como cualquiera de nosotros, sin nadie a quien acudir, sin relaciones, sin propiedades, sin hogar... Incluso perderá la dignidad yendo a por Kingpin para ajustar cuentas como un vulgar matón.

Frank Miller es un amante de los comics de superhéroes y necesitaba regenerar al héroe, por eso sólo mancilla a la persona, no al símbolo, aunque si se me permite la licencia, es muy certero sumiendo a Murdock en el pozo de la desesperación. Así como antes he dicho que la resonancia del título, nacer de nuevo, nos anticipa que el protagonista saldrá del pozo, también la forma que tiene es muy buena, devolviéndole la venganza a Kingpin con su misma moneda, con el escándalo y el dinero, tema que realmente es lo que le duele al villano.

Este nacer de nuevo de Daredevil tiene muchas reminiscencias bíblicas y religiosas desde las portadillas de los siete números con decidido carácter religioso (Apocalipsis, purgatorio, salvado, armagedón...) hasta los más pequeños detalles de los que está impregnada la obra. No sólo en toda la continuidad de Daredevil, sino que también y especialmente en este Born again. El barrio del protagonista Hell´s kitchen era un barrio neoyorkino con abundancia de emigrantes de fe católica. El mismo Matt Murdock fue educado en esta fe bajo las faldas de la iglesia. Para Miller era muy interesante tener a un católico como vigilante violento, daría mucho juego ético. En efecto Murdock se cree maldito y en ocasiones distanciado de Dios, Aunque siempre trata de reconducirse no le faltan dudas, preguntas y reclamaciones a Dios. En este punto y por la cadena de desgracias acaecidas en esta historia, parece que Frank Miller se haya inspirado en el libro de Job.

La obra la podemos dividir en dos partes, una primera de caída a los infiernos y otra de redención. Esta primera parte es una obra maestra. La segunda, no siendo tan buena, bebe y mantiene la inercia de la primera parte.

¡¡¡ ATENCIÓN, ABRIMOS SPOILERS !!!

 Esta segunda parte es más abigarrada, para mí, podía haber concluido el arco con el abrazo de Matt Murdock y Karen Page. Sería un final perfecto pero inconcluso en el género de superhéroes. Quedaría la tensión de ver cómo Daredevil conseguiría salir del maquiavélico plan de Kingpin. Aparece en escena un psicótico que kingpin contrata para disfrazarse de Dardevil y matar al mejor amigo de Matt, Foguie Nelson. Como vemos la crueldad no cesa, pero nos sirve para que el protagonista recupere el traje, el símbolo. Esto ayudará también a regenerar a la persona, ver que le quedan herramientas, motivos y personas por los que seguir luchando.

Yo entiendo que la aparición del personaje de Nuke (un soldado americano pasado de vueltas y adicto a las pastillas), es necesario para que con su destrucción, Fisk se vea implicado y señalado por todos. Pero la forma repentina de ponerlo a dar caña, parece más digno de un desempeño para un comic de acción ligero, no para el empaque que estaba alcanzando esta obra.

Me parece por un lado muy bien la aparición de la trinidad de Marvel, Capitán américa, Thor y Ironman cuando las cosas se puesieron feas para la ciudad, pues lo normal es que aparezcan ante una amenaza importante. Daredevil es más callejero, pero siento que al menos en este arco, que cerraba la historia podían dejarlo a él sólo. Que Miller llevase las cosas de otra forma para que aun fuese más redondo el círculo. No sé si estaba presionado por la entrega, abrumado, agobiado por llegar a DC con Año uno y terminó Born again de forma estándar. Nunca lo sabremos. Lo que es cierto, es que ese año mágico le tenemos que dar las gracias por esas tres Masterpiece consecutivas, El regreso del caballero oscuro, Born again y Batman: año uno.

¡¡¡ ATENCIÓN, FIN DE SPOILERS !!!

Realmente el último capítulo de la recopilación es el número 226#, que de forma inexplicable aparece aquí en último lugar. La colección la llevaba antes de Miller, Dennis O´neal, que coguionizó el 226 a medias con Miller y lo dibujó Mazzucchelli, por tanto, también lo recopilaron y, aunque está muy bien como extra, no tiene sentido compilarlo. Al ser más páginas, encarece el tomo.

Concluyendo diré que Miller estaba en estado de gracia. Nadie como él hasta aquel momento había hecho una deconstrucción tan psicológica de los personajes en el comic de superhéroes. Enfrenta a los personajes a problemas de difícil solución, de tal manera que más que humanizar a los superhéreoes, empodera a lo humano dándole un nuevo sentido en su dimensión personal. Por ende contacta más con el espectador de lo que hacen otros. Convierte lo que debería ser una aventura, en una experiencia vital. Por mi parte es todo.